《黄金耳》第207/491页
吴天缘找管理处一打听，原来这里是政府产权，不能买卖但可以长期租赁，正好六十八号那一排租期刚到，每年五十万港币。
吴天缘赶紧先签了三年的合同，香港回归内地人办事也方便，交了钱拿到钥匙。
“挖！”
这次费了不少劲，仓库地面都是水泥，他只能花钱雇了一个工人，先用冲击钻打碎上面的水泥，然后自己开始挖。
“妈的，这次累死人，要是没宝贝真亏！”
一直干到晚上，吴天缘终于把不是太大的宝箱弄出来，缓口气，慢慢打开。
“康熙十二青花五彩花神杯！”
最上面的是一套紫檀盒装青花五彩小酒杯，釉色晶莹剔透，青花淡雅，很是漂亮。
真正的学名是十二月花卉纹杯，12件为一套，胎体轻薄，器型精巧绝伦，造型规整优美，器薄如纸。其外壁分别用一年十二个月中不同的花卉来装饰，并配以相应的诗句。
康熙对历代的瓷器很有研究十分欣赏，康熙十九年下令景德镇恢复御窑厂，研制新风格的各种瓷器。康熙二十五年景德镇御窑厂为宫廷烧制一套生活用瓷――十二花卉纹杯。第一次把“诗、书、画、印”在同一器皿上并用，每只杯上绘一种应时花卉，指代历史上的著名女性，并题上相应的诗句，惯称“十二月花神杯”。
康熙皇帝十分喜爱，几次南巡都带在身边，他不仅喜欢花神杯瓷器的工艺，更喜欢花卉配唐诗的文化意境。
近几年民窑和后世仿制的单品有10次拍卖纪录，单品价格几十万至几百万不等；康熙朝官窑原品无拍卖纪录，开封博物馆收藏了一整套五彩十二花神杯，故宫博物馆收藏了几只单品不成套。
根据牛峰的研究，二战时的日本天皇就是一位超级康熙青花五彩十二花神杯迷，早在1926年日本政府就成立了搜罗亚洲国家珍贵文物的东方史馆，1937年七七事变之后，日本东方史馆就曾经特意的在华夏收集过十二月花神杯。
日本把收集到的花神杯按照每一月的杯子分批藏在各个物资据点。1945年日本战败，日军大部队仓促撤退，有的物资地点直接被销毁，有的掩埋了下来，有的仓促运走，这里有可能就是其中之一。
“这里有八只？”
吴天缘爱不释手的把玩着花神杯，他最喜欢这种成套系的藏品，花神杯成套百年难得一见，可以说是代表康熙青花工艺的最高水平，这次真是捡到宝。
“牛峰查过日军退走的这些船只，其中在关于阿波丸号的档案中，有这样一这张于1977年分发的内部油印资料记载着：据确实报告反映，阿波丸号里面装有元青花，花神杯，铜鼎，玉器珠宝等工艺品、艺术制品和贵重物品，这些都是在战争期间，日本占领中国之后，从华夏偷运出去。”
吴天缘回忆着，根据对种种情报的考证与推测，日本人把从华夏收集而来的康熙朝青花五彩十二月花神杯中的八月桂花杯，有可能就在这艘叫做阿波丸号的船上！
只是该船行至华夏福建省牛山岛以东海域，被正在该海域巡航的美军潜水舰皇后鱼号发现，遭到数枚鱼雷袭击，3分钟后迅速沉没。
除1人外，2009名乘客、船员以及船上装载的40吨黄金、12吨白金、40箱左右的珠宝和文物、3000吨锡锭、3000吨橡胶以及数千吨大米，全部沉入海底。
康熙朝的花神杯近代百年时间，都未出现过十二只全套原品，为此业界内曾经在不同历史时期组成过不少花神杯研究协会。协会的主要成员是收藏专家和爱好者，他们收集所有历史资料、地方志以及文物档案，研究花神杯的真伪、不同时期仿制花神杯的区别，尤其是寻找遗失的花神杯，走遍了世界各地花巨资从国外购回。
但直到现在大陆博物馆和私人收藏都未聚齐12只花神杯。因此收藏界没少拿出这事说事，每次说起这事的时候，都吵得沸沸扬扬的，众说纷坛，一百个人有一百个说法，谁也拿不出一个让所有人都信服的说法。
但不管怎么样，大家都知道康熙朝的花神杯根本凑不出成套的，因为八月桂花杯已经绝迹！至于为何绝迹，那就是一个谜团。反而越是这样，无疑就越是把康熙朝五彩的花神杯价格吵得越高，吵来吵去的，到了现在，成套的康熙五彩花神杯已经被吵出一个天价，但天价是天价，迄今为止，却依然没有出现过成套的，让这个天价只存在于传说之中。
“这里是八只，差三月桃花杯、六月荷花杯、八月桂花杯，九月菊花杯，剩下的绝对是康熙官窑御制，你们有其他兄弟的线索没？”
吴天缘交流一番，还是没有线索，当年埋在这里就是八个，剩下的一直没有消息，只能慢慢寻找。
第134章香港古玩展
“这是雍正十二单色釉菊瓣盘？还是柠檬黄！”
吴天缘把花神杯放回紫檀盒子，发现下面又是一套瓷器，没有包裹，直接落在一起，吴天缘拿起一个，交流起来。
“雍正皇帝最爱我们单色釉瓷，主要是恬静之釉质、素净之风格，更爱我们娇美之形体，所以雍正瓷器素以造型娟秀、胎釉精细著称于世。”
吴天缘最欣赏雍正皇帝的审美，无论是佛法和仿古都是历代巅峰。单色釉也称纯色釉或一道釉。由于瓷釉内含不同化学成分，瓷器烧成后就呈现出不同的单一色泽，如青釉、红釉、黄釉、黑釉、绿釉、蓝釉和白釉等。单色釉瓷器虽然颜色单一，但在某种程度上却是对“美到极致是自然”这一境界的经典诠释。
在唐代以前，中国瓷器以单色釉为主，不过从艺术角度来说，这一大段时间瓷器的造型、色彩较为拙朴实用，多和现代人的审美观有距离，具有较高收藏价值的单色釉瓷器出在宋元和明清两个时期。宋代，单色釉进入了蓬勃发展的时期。
特别是到了清代康熙、雍正、乾隆三代，单色釉瓷器的烧制工艺更是达到了鼎盛时期。单色釉瓷器不浮、不嚣、不靡、不媚，与彩釉瓷器相比，浑然天成、素雅淡净，是公认的陶瓷制品中的“大家闺秀”。
“这真是极品一套十二件柠檬黄雍正菊瓣纹盘！
雍正时期是清代制瓷的鼎盛时期，以造型丰富，品种多样而著称。雍正时期较短，相对于乾隆、康熙时期，瓷器的存世量也更稀少。
但是雍正黄釉在釉色上有所创新，烧制出了多种新釉色。雍正一朝的黄釉瓷以柠檬黄釉瓷最为出名，淡黄釉瓶、柠檬黄釉杯子、菊瓣盘等品种颇受欢迎。